viernes, 20 de febrero de 2015
ENTREVISTA CON DON WILSON. DIRECTOR DEL VÍDEO: MAN IN THE MIRROR
Publicado por Paola Ana Jackson en 1:40
Por: ♥Anaitat♥Twittear
Don Wilson produjo, dirigió y editó uno de los videos musicales más populares de todos los tiempos, el video de la canción de Michael Jackson: "Man In the Mirror". Hablamos con él para preguntarle sobre su experiencia trabajando en esa emocionante muestra de la historia de la cultura popular estadounidense.
Americana: Con la reciente muerte de Michael Jackson, las cadenas de televisión como VH1 y MTV han estado emitiendo vídeos retrospectivos de Jackson. Uno de los más venerados es su "Man In the Mirror". ¿Cómo le hace sentir eso?
Don Wilson: Bueno, en primer lugar, estoy conmocionado y entristecido por su muerte. Era obvio que Michael no estaba en un buen estado físico o mental, por lo que espero que su alma haya encontrado algo de paz. En cuanto al vídeo, fue algo que cambió mi vida y carrera. Un amigo me puso el nuevo disco, “Bad”, en un Walkman con altavoces pequeños y cuando escuché "Man In the Mirror" me quedé asombrado y le dijo a mi amigo que la canción sería enorme. No podía sacarla de mi cabeza. La suerte quiso que recibiera una llamada para reunirme con Michael el día después de Acción de Gracias de 1987 para hablar de hacer un video para la canción, por lo que, no hace falta decirlo, fue algo mágico para mí. Fue un honor ser elegido para hacer el video y una tarea que no tomé a la ligera. Mientras viajaba de ciudad en ciudad en busca de las imágenes, me di cuenta de que la tarea era muy grande. Pronto comprendí que gran parte de las imágenes habían sido vistas en programas de noticias y tenía que presentarlo de manera que fuera emotivo y fácil de ver. Decidí hacer el video "reversible". Lo que quiero decir es que si uno fuera a reproducir el vídeo en sentido inverso se darían cuenta de que comienza con la pureza y la inocencia y que la falta de acción del hombre y las injusticias crean caos, desesperación y guerra. Quería que la gente se sintiera apenada y triste y que tal vez por un segundo pensaran en hacer algo para cambiar las cosas. Estoy contento de que a la gente todavía le guste. Me dicen que está en una gran cantidad de listas de top ten, entre los vídeos más grandes de siempre. Estoy muy orgulloso de ello.
A: Desde que trabajó con él, Michael sufrió bastante respecto a su reputación. ¿Tiene usted alguna idea sobre el frenesí de los medios acerca de su vida personal?
DW: Michael siempre fue una persona sensible y encantadora. Él realmente creía en el propósito detrás de "Man In the Mirror". Yo sé que él luchó con algunos problemas, pero cuando trabajé con él fue generoso, cariñoso y no reparó en gastos para hacer todo de la manera correcta.
A: No es poca cosa hacer tal vídeo con semejante estrella mundial.
DW: Sin duda. Él me dio oportunidades que cambiaron mi vida. Una persona en su compañía discográfica, Larry Stessel, también tuvo mucho que ver con ayudarme, y continuó haciéndolo en el negocio del video musical hasta que cambió en la década de los 90.
A: Así que trabajó en otros proyectos de Jackson.
DW: Sí, lo primero que hice fue un programa en directo de los Jacksons a principios de los años 80. He editado otros videos musicales, biografías y dirigí un especial de CBS llamado “Michael Jackson: The Magic Returns”.
A: Volvamos a "Man In the Mirror". El vídeo es famoso por sus imágenes. ¿Cómo consiguió todo ese material tan emotivo?
DW: Viajé literalmente por todo el mundo para reunir todo ese material. Parte del mismo era de archivo. Otras secuencias las rodamos. Era agotador también. Yo les daba una lista de secuencias que estaba buscando y ellos desempolvaban montones de cintas sobre el hambre, la guerra, los desastres y otras imágenes que me dejaban horrorizado. Fue una labor desgarradora, se lo aseguro. Una de las cosas que hicimos, y era algo novedoso en su momento, fue pintar a color ciertas imágenes para enfatizar algo. Por ejemplo, la escena en blanco y negro de la procesión del funeral de Kennedy tenía la bandera americana cubriendo el ataúd pintada de rojo, blanco y azul. Hice pintar las balas que se dispararon de un bombardero en la época de la guerra de Vietnam de color rojo brillante. Estas cosas eran sutiles, pero subconscientemente hacían que te fijaras y tocaban una tecla en el subconsciente.
A: ¿Cómo surgió la idea de hacer un video sin la estrella en él? O sea, sin que salga la estrella.
DW: En realidad grabamos una gran cantidad de material con Michael, pero no funcionó con todas las imágenes difíciles que estábamos mostrando. No se puede mostrar a una mega-estrella saliendo de una limusina después de haber mostrado a unos niños hambrientos en África. Por lo tanto, la letra dictó el contenido.
Cuando empecé a montar la película me di cuenta rápidamente de que era mucho más importante que cualquier persona. Larry Stessel, el ejecutivo de la discográfica de Michael, también estuvo de acuerdo.
A: ¿Cómo se involucró Michael en el montaje?
DW: Me dejó solo. Entró una vez para ver una secuencia, y se conmovió hasta las lágrimas. Cuando finalmente se repuso, me miró y dijo: "No hay cambios". Tuvimos que cambiar dos secuencias a causa de unos logotipos para los que no pudimos conseguir autorización, pero no se hicieron nunca cambios creativos desde la primera versión. Eso es bastante inaudito.
A: ¿Es cierto que Michael no vio la versión final hasta que estuvo en el escenario cantando la canción en directo para los Grammy?
DW: Sí, eso es cierto. Pusieron una pantalla de 12 metros para que pudiera ver el video mientras cantaba. Se quedó sorprendido por la experiencia. Al final de la canción se desplomó en el escenario y tuvo que ser ayudado a levantarse. Me quedé de piedra también, y creo que fue entonces cuando se asimiló todo.
A: Mucha gente se ve afectada por el video. Algunos incluso dicen que cambiaron sus vidas después de verlo. ¿Cuál es su respuesta a eso?
DW: Creo que "Man In the Mirror" es una canción muy importante. La letra es simplemente increíble. Sentí la responsabilidad de hacer algo grande. Nos dimos cuenta en aquel momento de que queríamos impactar a la humanidad. Me alegra escuchar que algunos dicen que lo hicimos.
A: ¿Ha pensado alguna vez hacer un remake?
DW: Siempre quisimos hacer una versión actualizada y estuvimos muy cerca de hablarlo con Michael, pero el destino lo cambió todo.
La entrevista aparece en el magazine Americana de junio de 2009
jueves, 19 de febrero de 2015
NUEVA FOTO DE PRINCE JACKSON (18/02/2015)
Publicado por Paola Ana Jackson en 13:38
Por: ♥Anaitat♥Twittear
Un usuario de nombre @shefshareef publicó esta imagen su cuenta de instagram:
blessed to be able to do what i do and meet some incredible people doing it. mr. prince jackson....
muy afortunado de ser capaz de hacer lo que hago y conocer a gente increíble haciéndolo. sr. prince jackson....
Al parecer Prince se compró otro auto: D
LA GESTACIÓN DEL DOCUMENTAL "OFF THE WALL" A CARGO DE SPIKE LEE
Publicado por Paola Ana Jackson en 13:37
Por: ♥Anaitat♥Twittear
Spike Lee, a través de sus diferentes redes sociales nos ha dado a conocer más noticias sobre el documental a su cargo, de "Off the Wall".
La verdad qué emocionante!! En lo personal me encantó el documental sobre Bad 25, y aunque este documental será más sobrio en relación a Bad, sé que nos brindará esa perspectiva del MJ todavía alejado de la Súper Estrella o fenómeno mundial; que ya conoció con The Jackson 5 ó The Jacksons, pero no a la escala de lo que se vendría a partir de este álbum.
Les dejo los posts de Spike Lee sobre el documental:
La verdad qué emocionante!! En lo personal me encantó el documental sobre Bad 25, y aunque este documental será más sobrio en relación a Bad, sé que nos brindará esa perspectiva del MJ todavía alejado de la Súper Estrella o fenómeno mundial; que ya conoció con The Jackson 5 ó The Jacksons, pero no a la escala de lo que se vendría a partir de este álbum.
Les dejo los posts de Spike Lee sobre el documental:
My Main Man-St. Stevie Wonder. I Interviewed Stevie For My Documentary On Michael Jackson's OFF THE WALL Album. HISTORIC. YA-DIG? SHO-NUFF
"Stevie Wonder mi hombre principal. Entrevisté a Stevie para mi documental sobre el álbum OFF THE WALL de Michael Jackson".
Chairman,Owner,Songwriter,Producer And Visionary Mr. Berry Gordy. Motown-The Sound Of Young America. Mr.Gordy Blessed Us With An Interview For My Doc On Michael Jackson's OFF THE WALL Album.
Presidente, Propietario, compositor, productor y visionario el Sr. Berry Gordy. Motown – El Sonido Joven de América. Mr.Gordy nos bendijo con una entrevista para mi Documental del álbum Off the Wall de Michael Jackson.
Today I Had The Honor Od Interviewing Ms. Katherine Jackson For My Doc On Her Son Michael Joseph Jackson's Album OFF THE WALL. God Bless Her.
Hoy he tenido el honor de Entrevistar a la Sra. Katherine Jackson para mi Doc sobre su hijo Michael Joseph Jackson en el álbum Off The Wall. Dios la bendiga.
This Man Mr. Joseph Jackson Had A Dream,A Vision For His Children To Make A Way In This World Through Their Talents. Mr.Jackson , The Patriarch Of The Family Gave Us A Great Interview For The Doc I'm Doing On His Son's OFF THE WALL ALBUM.
Este hombre el Sr. Joseph Jackson tuvo un sueño, una visión para sus hijos al hacerse un camino en este mundo a través de sus talentos. Mr.Jackson, el patriarca de la familia nos dio una gran entrevista para el Doc que estoy haciendo sobre el ÁLBUM OFF THE WALL de su hijo.
Just Finished Interviewing Director Lee Daniel Who's HIT TV Show EMPIRE Has Changed Da Game For My Doc On Michael Jackson's OFF THE WALL Album.
Acabo de terminar de Entrevistar al Director Lee Daniel Quién es HIT TV del Show EMPIRE quien cambió mi rumbo para mi Doc del álbum OFF THE WALL de Michael Jackson.
Más fotos:
Motown Magic-Stevie Wonder And Mr. Berry Gordy. BLACK HISTORY
Motown Magia-Stevie Wonder Y el señor Berry Gordy. HISTORIA NEGRA
Con Thomas Lee Bähler (autor de She's out of my life):Créditos: Instagram/sheltonjlee, Facebook/SpikeLee
BRYTON MCCLURE RECUERDA A MJ EN EL PROGRAMA DE QUEEN LATIFAH
Publicado por Paola Ana Jackson en 13:34
Por: ♥Anaitat♥Twittear
Bryton McClure, que comenzó su carrera como Richie en "Cosas de Casa" (Family Matters) estuvo ayer en el programa de Queen Latifah junto a sus compañeros de la serie "The Young and The Restless".
Queen Latifah: Has tenido grandes maestros, te recuerdo de "Cosas de Casa" ¡el pequeño Richie! ¡Eras un bebé! Además eras amigo de Michael Jackson, del gran, gran Michael Jackson al igual que tu familia y amigos. Cuéntame cómo fue aquello.
Bryton McClure: La primera vez que estuve con Michael fue creo que en 1991 o 92 junto con mi amiga Rayven Simone y nos pidió que le entregaramos el NAACP Award. Mi padre le conoció en el backstage. De hecho mis padres y yo fuimos a su rancho y de ahí en adelante siguió en contacto conmigo y con mi familia. Él también comenzó en el mundo del espectáculo siendo un niño y se preocupó mucho de que yo tuviera una vida normal, de que me divirtiera y siguiera siendo niño y es lo que hice. Fue un gran amigo, fue un gran mentor.
Su padre, que ha compartido el vídeo, lo ha hecho con este comentario:
Michael me dijo una vez, "Eric, me pongo mi traje de Batman, y soy Michael Jackson - Me lo quito y soy tu amigo... sólo Mike".
Créditos: Click aquí
REY DEL ESTILO: CÓMO CONOCIMOS A MICHAEL
Publicado por Paola Ana Jackson en 13:33
Por: ♥Anaitat♥Twittear
Como lo prometido es deuda, continuamos con el capítulo Nº 1 del Libro Rey del Estilo: Vistiendo a Michael Jackson:
Como lo prometido es deuda, continuamos con el capítulo Nº 1 del Libro Rey del Estilo: Vistiendo a Michael Jackson:
FELICES ACCIDENTES
CÓMO CONOCIMOS A MICHAEL
Aunque todos podemos cerrar los ojos e instantáneamente aparece la imagen de Michael con su perfil militar, habían muchas más cosas que ver en su aspecto que no solo son las que se ven a simple vista. ¿Cómo podía un hombre que se sentía tan obligado a presionarse a sí mismo creativamente, desear al mismo tiempo un perfil consistente pero nunca querer quedarse estancado? ¿Cómo hacía para que cada corte similar pareciera único cada vez? Conseguir tal proeza formaba parte de la magia de Michael.
El propósito de Michael era rebelarse con lo que llevaba puesto aplicando una mezcla de autoridad mediante las rígidas líneas de una chaqueta. En un sentido, el corte militar exigía atención y respeto, pero esto era rock and roll. Cuando hacías una pieza tradicional usando tejido elástico o plástico, se convertía en una rebeldía; en un sutil bofetón en la cara a la idea de “qué se espera de ti”.
La tradición está aún aquí, la obra artística está aquí, pero me estoy rebelando contra “el sistema” a mi manera.
Me imagino a Michael pensando así. Yo pensaba que esta perspicacia, esta rebeldía aumentaba su habilidad para comunicarse y conectarse más completamente con sus fans. Sin embargo, aún dejando aparte la ropa, no podías evitar conectar con Michael. Eso es en realidad lo que sucedió cuando le conocí. Conexión al instante.
Empezamos a colaborar con Michael en 1985, durante el rodaje de Capitán Eo. Y como pasa en todas las grandes relaciones, nuestro comienzo con Michael sucedió por casualidad. Dennis y yo trabajábamos en la cadena de televisión ABC. Yo hacía todos los trabajos posibles, según se necesitaran. Si había que coser un traje, lo hacía, si un actor de una serie necesitaba un asistente de vestuario, allí estaba Bush al rescate. Dennis, por otro lado, empezó su carrera como asistente de vestuario para los “íconos del viejo Hollywood” como Milton Berle o George Burns, cambiando después para convertirse en sastre para la cadena ABC, antes de que Disney le contratara para trabajar en Capitán Eo, junto con el diseñador de vestuario John Napier (Starlight Express y Cats).
Yo estaba contento por Dennis cuando le ofrecieron este trabajo durante la pausa del verano porque podía lanzar su carrera hacia el mundo del cine. Sin embargo, Dennis no estaba dando saltos precisamente, porque eso significaba que teníamos que sacrificar sus tres meses de vacaciones, pero le expliqué que añadir a su currículum una película dirigida por Francis Ford Coppola y producida por George Lucas podría abrirle las puertas de un modo que no podía imaginar. Yo era el que estaba deslumbrado por las estrellas y persuadí a Dennis finalmente para que firmara para estar al frente del departamento contratándome como a uno de sus quince costureros. Mientras trabajamos en el guardarropa a lo largo del verano haciendo los trajes para los bailarines, no teníamos ni idea de quién era la estrella de la película. En nuestro último día de trabajo nos llevaron a dar una vuelta por el plató.
“Este es el ascensor que va a llevar a Michael Jackson hasta el escenario”, nos dijo uno de los miembros del equipo. ¿Ese Michael Jackson? Me quedé atónito. Esto fue justo después del Victory Tour, del guante, del moonwalk. En 1985, nada ni nadie era más grande que Michael Jackson. Yo era un fan ciertamente, pero la idea de que hiciéramos el vestuario para una película protagonizada por Michael Jackson, me hacía sentir escalofríos por toda la espalda. Solo unos pocos años atrás, yo era un joven de Appalachia que había aprendido a coser a mano de su madre y se había abierto camino hacia Hollywood de modo zigzagueante. Podía no tener formación profesional o ninguna experiencia en la industria del cine, pero una cosa que sí tenía era poder de persuasión y, chico, estaba encantado de poder usarlo con Dennis.
Además de sus deberes en el decorado de EO, a Dennis le pidieron que “vistiera” a Michael y le preparara para el rodaje, pero Dennis lo rechazó. Él era un sastre después de todo y concentrarse en esta responsabilidad tan solo ya estaba bien. “Pídanselo a Michael Bush” sugirió Dennis a uno de los ejecutivos. Y eso hicieron.
“Podría no gustarle”, les dije en un tono apagado.
“Inténtalo”.
En el mundo de la moda en Hollywood hay una especie de jerarquía: Los diseñadores envían sus bocetos a los sastres, que cortan el patrón y lo montan en maniquíes. Los sastres envían las piezas a los costureros, quienes pasan la prenda acabada a alguien de guardarropa, cuyo trabajo es ponerla en un perchero para que el ayudante de vestuario la reciba. El ayudante de vestuario descuelga literalmente la ropa de la percha y se la pone al artista.
Yo tenía la misma edad que Michael Jackson, veintisiete años, y solo llevaba dos años y medio en la industria, pero sabía una cosa: Un hombre del calibre de Michael Jackson que no tuviera su propio ayudante de vestuario significaba una gran señal de alarma. ¿Cuál era el problema? Tenía que haber uno.
Al día siguiente, reuní las ropas de Michael y las llevé a su tráiler del plató de EO. Esperé una hora en la acera con la ropa en los brazos. Estaba oscuro como boca de lobo y hacía un calor del infierno allí dentro. Michael estaba al final del tráiler, donde estaba su cama. Podía escuchar a Bubbles, el chimpancé de Michael, saltando en la cama. Una pequeña lámpara de mesa encendida y, debido a la tenue luz, solo veía sombras. Y entonces:
“Estoy aquí atrás”.
Caminé hacia la cama y el chimpancé agarró mi pierna. Ok, pensé, quizás por esto Michael Jackson no tiene su propio ayudante de vestuario.
“¿Están listas?” preguntó Michael. “No quiero ponérmelas a menos que sepa que están verdaderamente listas”.
“Sí, me enviaron aquí para vestirte”.
“Eso no significa nada. Por favor, vuelve y asegúrate de que están de verdad listas para mí”.
Así que volví afuera, tratando de adaptar mis ojos cegados a la luz de la mañana. Me aseguré de que en efecto estaban listas para él y volví al tráiler para vestir a Michael Jackson.
Mientras volvía de nuevo a la parte de atrás, una cereza me dio en la cara. No podía ver de dónde venía pero escuchaba unas risitas. No le gusto a este chimpancé. Decidí, asumiendo que era Bubbles quien me disparaba. Eso fue cuando otra cereza me golpeó el hombro. Y Michael se partió de risa. Estaba frente a él ahora y me miraba como un niño de doce años lanzándome su mayor desafío. Me lanzó una tercera cereza y se rió ante mi cara de sorpresa. Oh, quiere jugar, pues vamos a jugar. Así que cogí una de las cerezas del suelo y se la arrojé a él. La mandíbula de Michael se abrió, pero entonces sus ojos parpadearon traviesamente mientras levantaba lentamente el cuenco de cerezas sobre su cabeza… y volcaba el resto de las cerezas sobre mí.
Desde entonces nos gustamos el uno al otro. Si no podías pasarlo bien o no querías, entonces Michael no quería tenerte a su alrededor. Él probó mi sentido del humor y pasé la prueba.
A lo largo del rodaje de Capitán EO, hubo composturas que hacer en la ropa de Michael, como suele suceder en el mundo del espectáculo. El traje con el que bailaba era de piel y la línea no era fluida, lo que significaba que no podía estirarlo donde Michael necesitaba para apoyar y mejorar la coreografía. Cada noche, me llevaba la ropa a casa, la reparaba y la volvía a llevar al día siguiente observando cómo la llevaba Michael el resto del día. Hacía su rutina de baile, el traje volvía a romperse y yo me lo llevaba a casa de nuevo para arreglarlo.
En el plató de Capitán Eo, el borde azul de la camiseta estorbaba al traje y Bush tuvo que cortarlo con unas tijeras.
“Michael, estoy pasando tanto tiempo arreglando esto que hice una cosa para la entrepierna que sé que funcionará”.
Pero ese no era mi trabajo en aquel momento y Michael me lo recordó amablemente rechazando mi ofrecimiento hasta que le convencí con una promesa: “Puedo hacerte un par de pantalones que no se romperán nunca”.
Y eso hice. Y un día después del rodaje y bailar con ellos, Michael me preguntó: “Bush, ¿cómo lo sabías?”.
Ajustarse a la función. Así es como lo sabía. Era muy afortunado de poder sentarme en el decorado y ver a Michael actuar. Observaba específicamente cómo se movía su cuerpo y aprendía qué era lo que las ropas necesitaban hacer por él. Para mí, vestir a Michael Jackson empezó haciendo un diagnóstico práctico para determinar por qué él luchaba con su ropa y después cómo construirla para que funcionara de acuerdo al modo en que bailaba. La ropa de Michael tenía que ser secundaria a lo que estaba haciendo. Si no entendía cómo bailaba, no podía construir la ropa para que se adaptara a su función al máximo.
A continuación, vestí a Michael para su cortometraje “Smooth Criminal”. De nuevo, hubo fallos de vestuario. “Bush, necesito que me hagas un par de pantalones que pueda ponerme; que funcionen”. Y así fue. Era una simple cuestión de estar en el lugar y en el momento adecuado. Le hicimos el primer pantalón elástico en los sitios adecuados. Unos Levi’s 501 que cortamos y volvimos a coser, colocando licra en la entrepierna para permitir la fascinante interpretación de street dance inventada por Michael Jackson.
Después de eso, estaba a tiempo completo. Las llamadas desde el estudio se repetían sistemáticamente: “Dentro de una semana, Michael va a estar aquí o allá. Te necesitamos”. Estar en el plató, estudiar sus ensayos y actuaciones, me hizo comprender el cuerpo de Michael y como lo manejaba. Pasé de ayudante de vestuario a diseñador. En 1987, cuando me pidieron que fuera de gira con Michael y supervisara el vestuario de su entonces diseñador, Bill Whitten, pensé que había muerto y subido al cielo. Un chico nacido y criado en Ohio, que nunca había salido del país. Ni siquiera tenía pasaporte. Contarle a Dennis, a mis amigos y familia que iba a Japón para ayudar a Michael en su primera gira en solitario –la gira Bad- me hizo sentir que lo había conseguido. Cuando te trasladas a Hollywood, dejas detrás a mucha gente que está solo esperando a que fracases y vuelvas a casa con el rabo entre las piernas. Yo no. Iba a dar la vuelta al mundo y volver de nuevo.
Normalmente el vestuario se hace antes de que lo vean los artistas. Para mí, es frustrante verles intentando trabajar al mismo tiempo que intentan hacer que sus ropas funcionen. En aquellos primeros días, vi a Michael bloqueado en la concentración, la música y el baile, y yo pensaba: No debería ser así. No es su trabajo preocuparse de la ropa. No debería haberse lidiado con cosas que no funcionaban.
Pero adaptarse a la función no es lo único que aprendimos vistiendo a Michael Jackson. Las prendas tenían que ser únicas. Nuestra educación en diseño y vestuario para Michael empezó por capas. Forma, función. Sí. Pero no olvides “Primero”. Y esto, obviamente, no significaba ser el primero en llevar calcetines sobre los pantalones o brazaletes hechos con clips. La creatividad de Michael trascendía a todo lo que Dennis y yo pensábamos que podía ser percibido en realidad. Creo que Michael lo sentía así. Y a su fantástica y propia manera, nos entrenó para cambiar nuestro modo de pensar, el modo en que mirábamos a nuestro alrededor y nos ayudó a entender lo que significaba realmente llegar hasta el límite. Sabíamos que a Michael no le gustaba cuando mirábamos y no nos dábamos cuenta de lo que veíamos. Michael dejó claro que quería que su ropa incluyera una caprichosa pregunta inocente a sus fans: “¿Estás mirando? ¿Te diste cuenta?”.
Continará…
Más extractos de la primera parte: (1)
miércoles, 18 de febrero de 2015
INICIO DEL LIBRO: REY DEL ESTILO POR MICHAEL BUSH
Publicado por Paola Ana Jackson en 2:20
Por: ♥Anaitat♥Twittear
A pedido de ustedes vamos a iniciar una secuencia de libros dedicados a la memoria de Michael...y dada la última votación en facebook, ganó el libro REY DEL ESTILO: Vistiendo a Michael Jackson de Michael Bush, que personalmente es uno de mis libros favoritos.
Y como cada libro que hemos publicando en el blog, se dejarán los enlaces de cada capítulo, para seguir la línea del libro.
Empecemos esta travesía...con el prólogo y el primer capítulo:
La Suma de un Hombre es Mayor que sus Medidas
La imagen de Michael Jackson fue tanto su trabajo artístico como su persona misma. A través de su música, el baile y la moda creó una mística única que era reconocida a lo largo de todo el mundo. El interés de Michael estaba en su deseo de enviar mensajes sutiles utilizando su voz, su cuerpo y sus ropas. Vestuario y actuación llegaron juntos para convertirse en Michael Jackson. Era un visionario del estilo y usó esa visión (junto con todos sus otros considerables talentos) para transformarse a sí mismo de estrella infantil en Rey del Pop. Dennis Tompkins y yo fuimos miembros de su equipo; un equipo de creativos que él mismo reunió para ayudarle a hacer realidad sus ideas. Como sus diseñadores exclusivos durante cerca de veinticinco años, fuimos los co-creadores del estilo de Michael. A través de un proceso creativo único, aprendimos como canalizar sus pensamientos, deseos y filosofía para crear prendas que simbolizaran lo que él representaba. El Rey del Estilo es la primera compilación ilustrada de la evolución de ese proceso; una aventura visual de nuestro trabajo juntos.
Nosotros comparábamos a Michael Jackson con un lienzo. Le entusiasmaban los detalles, siempre se mostraba curioso con el proceso y deseaba inventar; obligaba siempre a descubrir algo nuevo. Él quería que sus ropas, igual que su música y sus pasos de baile, fueran una impactante expresión de sí mismo. Nosotros tuvimos la tarea de ayudarle en esa expresión.
Era deseo de Michael que nosotros recopiláramos este libro. De hecho, fue idea suya. “¿No les encantaría saber cómo fue hecho El Mago de Oz? Los ojos de Michael se iluminaban con asombro y se abrían inmensos mientras hacía esta pregunta. Para él, era cosa fácil abrir la cortina y revelar nuestra contribución a la creación de un ícono del pop.
Detrás de la cortina, sin embargo, no había solo fachada sino un hombre muy real con un profundo amor y aprecio por el arte, alguien que encarnaba muy bien los sueños e inspiraba a otros. Su sentido del estilo reflejaba su mente perfeccionista y mediante la comprensión de su estilo –junto con las historias personales detrás de cada prenda- se revelará una faceta completamente nueva de Michael Jackson.
EN MEDIO DE LAS COSAS:
La mayoría de las grandes sagas épicas que se han escrito comienzan en medio de la historia, empleando el recurso literario conocido como in medias res. La vida de Michael Jackson fue más que épica y, de acuerdo con esa idea, El Rey del Estilo comienza durante la realización de “Bad”, cuando Michael estaba en la cima pero empezando su carrera en solitario. “Bad” fue la primera gira en la que actuó sin sus hermanos y marcó el momento en que nos invitó a Dennis y a mí a unirnos en su misión de convertirse en el máximo artista.
Al mismo tiempo que evolucionaba la imagen de Michael, lo hacía la nuestra como diseñadores y artistas. Michael amaba los retos y nos empujó siempre a estar a la altura de las circunstancias. Conduciéndonos fuera de nuestro elemento con peticiones extrañas, acertijos intrigantes y una constante confianza en nuestras habilidades, Michael siempre nos alentó a ser creativos y a enfrentarnos a los retos más intimidantes.
A veces esto significaba un riesgo de que a Michael no le gustara lo que intentábamos. Por ejemplo, estaba la Chaqueta Berlín, en cuero negro, sin cremallera y adornada con insignias de un club de coches. Nos inspiramos para hacerla mientras buscábamos ideas en un espectáculo europeo de coches. Cuando se la enseñamos a Michael, preguntó: “¿Por qué han hecho esto?”. Rechazó probársela. Nuestros estómagos subieron hasta la garganta. Pero confiando en nuestro instinto, Michael se la probó y se convirtió en una de sus favoritas. Esta clase de interacción se convirtió en la base de nuestra vida con Michael, que se desarrolló desde una relación superficial hasta una amistad basada en la mutua confianza.
Para nosotros, Michael fue un maestro que cambió nuestras vidas profesionales de un modo que nunca esperamos. La profundidad y complejidad de nuestras creaciones nos sorprendían a menudo; y eso era porque Michael era nuestra musa. Su filosofía era siempre intentar algo nuevo para hacer a la gente mirar dos veces. Su filosofía se convirtió en la nuestra. Nos enseñó a esperar cambios y a buscar la risa y el humor cada día. Juntos pudimos seguir creando lo que a él le gustaba llamar “arte para llevar”.
Aunque muchas de sus ropas y trajes podrían considerarse caprichosos, Michael no elegía su vestuario por capricho. Vestirle fue un proceso multicapa para transmitir un mensaje, evocar una emoción y estimular un pensamiento en todo aquel que pusiera sus ojos en él. Sus ropas reflejaban y acompañaban a las letras de sus canciones, su música, sus cortometrajes, sus efectos especiales y a sus giras; contribuían a una mayor totalidad.
Nada ejemplifica mejor este hecho que la historia de los zapatos para inclinarse; el mayor reto que nos dio jamás Michael. Era un movimiento de baile coreografiado en su cortometraje “Smooth Criminal”, llamado “el movimiento de inclinación”, en el cual Michael se inclina hacia delante en un ángulo de 45 grados. Michael quería representarlo en directo en el escenario y nos retó a crear algo con lo que pudiera ser capaz de hacerlo. Inventamos un mecanismo que se instalaba dentro del zapato que se enganchaba a un perno colocado en el suelo y que permitía a Michael “crear” el movimiento de inclinación en directo. Obtuvo la patente a nombre de nosotros tres. Gracias a esta aventura, Michael nos ayudó a crecer desde artistas hasta verdaderos inventores.
A Michael no le gustaba conformarse con el estilo popular. Él llamaba a los diseñadores de ropa en serie “fabricantes” y decía: “La ropa debe encajar en mí, no yo en la ropa”. Su primera regla era la función. Si la pieza no funcionaba para su propósito, no podía usarla. Él pedía total confort y que quedara bien, por lo tanto, la elección del tejido era esencial. Su camisa de pana era una de sus favoritas por esta razón. Pero el amor de Michael por los trajes sin restricciones no significaba que no fuera un fan de lo ajustado y ceñido. Definitivamente él llevaba el traje; no el traje a él.
Michael tenía cuerpo de bailarín y todos los cortes y tejidos de sus ropas de actuación se ajustaban a su forma. Él quería que el público le viera a él, no a sus ropas. El tipo de ropa del que era partidario servía también como protección para no ser agarrado por un fan. Por esa razón evitábamos corbatas, flecos y pantalones de campana; todo lo que fuera susceptible de ser alcanzado por las manos.
El baile jugaba un papel crítico en su guardarropa y viceversa. Vestirle a él y al resto del grupo en una gira nos ofreció un gran conocimiento acerca del intrincado equilibrio entre la canción, el baile y el vestuario. Por ejemplo, hasta el último día, Michael solo usó zapatos Florsheim. Nada malo que decir sobre unos mocasines negros de piel comprados en grandes almacenes pero sería un acierto seguro que un hombre de tal fama y fortuna optara por un zapato más caro. Pero Michael no. Él aprendió a bailar en unos Florsheim desde niño. Eran cómodos y eran los que había usado desde que era una estrella infantil. Los diseñadores le enviaban caros zapatos de diseño, como los mocasines de Gucci, pero Michael no los usaba por miedo a que no pudiera bailar con ellos.
Otros hechos poco conocidos que supimos con el tiempo eran por qué Michael no cepillaba nunca sus zapatos ni usaba nada de lana o piel, su afinidad por el estrás (piedras de imitación), los abalorios y los hermosos tejidos naturales, su necesidad de un punto de atención en cada conjunto, su chaqueta favorita de siempre, así como lo que siempre quiso llevar pero no tuvo la oportunidad de hacerlo, su amor por los reyes británicos, el oro egipcio, Miguel Ángel, el chicle Bazooka y nuestro favorito personal: la personalidad bromista de Michael y las bromas que le gustaba gastarnos a Dennis y a mí.
Michael era un hombre de muchas paradojas, la mayoría de las cuales pudimos representar en las ropas que diseñamos: rígidos cortes militares que eran también elásticos y móviles; revolucionarios ropajes para comandantes del ejército llevados por el corazón de un hombre gentil. Deslumbrantes ornamentos adornando a un hombre bendecido por una apacible humildad, ropas exclusivas, artesanales, llevadas con viejos y arañados zapatos Florsheim. Michael Jackson fue el paradigma de una enigmática superestrella y El Rey del Estilo traza el viaje a través de las ropas que usó.
CAPÍTULO UNO:
ELECTRIZANDO UN ESTILO,
DISEÑANDO UN THRILLER
La prenda favorita de Michael de todos los tiempos era una chaqueta color blanco nata adornada con perlas y canutillos de cristal en color crema. Colocadas firmemente en hileras rígidas sobre las solapas, las perlas parecen ponerse firmes como soldados en un cuadro, pero bailando a la luz.
Cuando Dennis y yo hicimos esta pieza, llevábamos siete años como estilistas, diseñadores, modistos y ayudantes de vestuario personales exclusivos de Michael. Aunque llamábamos a otros vendedores para ayudarnos a reunir y montar algunos de los tejidos y materiales necesarios para vestirle, el diseño y la producción de ropa era un trabajo estrictamente de dos hombres, realizado por Dennis y por mí.
Era 1991 y Michael se estaba preparando para asistir a la 64 edición de los Premios de la Academia. Me llamó y dijo: “Bush, voy con Madonna a los Premios de la Academia. Averigua qué se va a poner”.
“Michael, ninguna mujer contará jamás lo que se va a poner para ir a los Oscars antes de pasear por la alfombra roja. No hay modo de que lo averigüemos”.
“Yo sé que puedes hacerlo por mí”.
Dennis y yo nos miramos el uno al otro e inmediatamente empezamos a llamar a todo el mundo que pudiera darnos una pista de lo que Madonna podría llevar a los Oscars. Solo había una remota posibilidad, pero Michael no creía en lo imposible. Pudimos descubrir que Bob Mackie era el diseñador y Madonna podría llevar un vestido blanco con perlas. No era mucho, pero mejor que nada.
Dennis dibujó dos chaquetas: Una de estilo tradicional sin botones, de corte sastre hasta la cadera y otra estilo militar. Ambas con perlas y canutillos. A una semana del evento más esperado del año (sin presiones). Llevé los dos diseños al estudio de grabación de Michael y se los dejé en la mesa de mezclas, él los miró silenciosamente y dijo: “Bush, ¿puedo quedarme con ambos?”.
Oh, Dios mío. ¡Tenemos una semana para hacer no una chaqueta, sino dos!
“Claro, Michael”.
Esto era bastante típico. De hecho, raramente nos presentábamos con un solo traje para Michael el día del evento. Siempre llevábamos un par de conjuntos que hicieran juego porque era mejor para Michael decidir en el último momento lo que le iba mejor. El que sería elegido como el más correcto se decidía por impulso e instinto.
La noche de los Oscars le llevé ambos trajes y los dejé sobre la cama. Llegué pronto para ayudarle a vestirle. Ese era mi trabajo. Dennis era el artista, el artesano y el co-ingeniero del vestuario, mientras que yo estaba a cargo del guardarropa y de los trajes de la coreografía en las giras, decidiendo la forma y funcionalidad de las piezas, y de darles el “último toque” a las ropas.
Michael señaló la chaqueta tradicional. “Esta me parece mejor para mí hoy”. Y entonces acarició la chaqueta militar. “Esta será mi chaqueta de los Grammy, Bush. Ponla aparte”.
De modo que Michael usó la chaqueta de noche para los Oscars y dos años más tarde, cuando se le concedió un premio por su hermana Janet en los Grammys de 1993, Michael lo recibió gentilmente llevando su chaqueta de perlas de estilo militar. Era su chaqueta favorita de siempre.
De las cientos de piezas que creamos para Michael en los veinticinco años que trabajamos con él, ¿qué hacía de esta chaqueta en particular su favorita? El corte de la chaqueta no era exclusivo. De hecho, tenía su clásica silueta militar –corta hasta la cintura, amplia de hombros, unas decorativas charreteras que dirigen tus ojos hacia la luz. La respuesta más corta es: opulencia.
Michael estaba obsesionado con la herencia y la historia militar británicas. Una de las citas favoritas de Michael procedía de una fuente inesperada: “A los hombres se les gana con baratijas”. Napoleón había dicho estas palabras para indicar el significado de las medallas con las que regalaba a sus soldados. Cuando fuimos de gira por Europa, Michael se las arregló para visitar castillos y viejas ciudades, en donde se quedó fascinado por los retratos de reyes y reinas que había en los museos. Se quedaba mirándolos atentamente a lo largo de las paredes del Palacio de Buckingham, la Torre de Londres o las Casas del Parlamento, absorbiéndolo todo; la ostentación, el glamour, las medallas y honores, el modo tan increíble en que reyes y comandantes eran retratados. Michael estaba fascinado por todo eso.
Para los trajes de Michael, Dennis y yo estudiamos la monarquía y la historia militar europea, poniendo especial atención en uno de los reyes más destacados, el rey Enrique VIII de Inglaterra. Y ahí estaban. Perlas. Cosidas en la ropa de los reyes. Deslumbrando en sus cuellos, chalecos y pecheras. Durante este tiempo de la historia, la realeza eran las únicas personas que podían usar perlas, porque los nobles eran los únicos que podían permitírselas. Las perlas estaban reservadas verdaderamente para la élite. Y esta opulencia no estaba colgada de un hilo y usada como un collar. Las perlas de la realeza estaban unidas a las ropas.
Hay una ironía aquí, por supuesto, pues Michael era conocido como el Rey del Pop. Pero como resultó ser, fue Elizabeth Taylor, en realidad quien dijo ese nombre por primera vez públicamente. Ella le presentó como “El Rey del Pop, Rock y Soul” en los Premios de la Música Americana (American Music Awards) y la prensa se le echó encima.
Después de un corto espacio de tiempo, Dennis y yo nos dimos cuenta de que si poníamos una corona o un escudo de armas o un querubín en el sitio adecuado, ya estaba casi todo hecho. Ese era el modo de engatusarle. Con los ojos abierto de par en par y completamente entusiasmado por un león germano de dos cabezas o cualquier otro tipo de “nuevas” medallas que probábamos para llamar la atención, Michael susurraba: “Bush, ¿cómo lo sabías?”
“¡Vaya! ¡He estado haciendo esto para ti un millón de años!”, es lo que quería decirle. Pero normalmente solo respondía con: “Sabemos lo que te gusta”. Creo que eso le confortaba. Era más fácil darle lo que sabíamos que le gustaba, estar en su elemento respecto al aspecto visual de su modo de vestir. Michael dijo una o dos veces: “Bush, necesito intentar un cambio para este cortometraje o este reportaje fotográfico”. Entonces intentábamos algo diferente a su perfil habitual –como si pudieras alguna vez “reinventar” a Michael Jackson- solo para volver de nuevo a su silueta preferida…
Continuará…
¿EL PRIMER AMOR DE MICHAEL JACKSON?
Publicado por Paola Ana Jackson en 2:17
Por: ♥Anaitat♥Twittear
El amor llamó por primera vez a Michael a la tierna edad de 11 años, cuando una compañera de colegio tan solitaria y tímida como él le ayudó a superar los desaires de los demás chicos.
Jocelyne Danchick tenía la misma edad y fue la única en hacerse su amiga en la escuela de Hollywood, Gardner Street Elementary, en1970.
La actual coreógrafa contó que “se enamoraron el uno del otro”.
“Por supuesto, a los 11 años no andábamos besándonos todo el tiempo. Pero había bastante coqueteo”.
“Él era tímido, pero el chico más dulce y gracioso. Aunque nunca nos declaramos nuestro amor –no lo haces a esa edad- ambos sentíamos lo mismo”.
Jocelyne, ahora felizmente casada y con su propia compañía de danza en Francia, se sentía ella misma fuera de lugar en la escuela, hasta que llegó Michael.
Mi madre era una diseñadora de moda con un montón de amigos salvajes como Janis Joplin y Jimi Hendrix.
Nunca encajé y lo mismo le pasaba a Michael cuando se mudó de Gary, Indiana, a Los Ángeles después de que él y sus hermanos firmaron con Motown. Los demás chicos le ignoraban a causa de su fama y timidez y a mí también por ser una tímida damita.
Así que, aunque no estábamos en la misma clase, sentíamos una conexión y nos llevábamos bien. Uno sabe lo que es el primer amor. Ambos teníamos un brillo especial en la mirada.
Al posar para la foto de fin de curso del colegio, hizo que me colocara detrás de él.
Realmente demostró su dulzura cuando tuvimos que cantar frente a nuestros padres antes de pasar al instituto. No quería avergonzar a Michael desentonando, pero él me animó y me apretó la mano para hacerme saber que todo estaba bien.
Los dos perdieron el contacto cuando Michael salió de gira. Pero un año después, mientras Jocelyne y su familia se marcharon a Europa para comenzar una nueva vida, se volvieron a encontrar.
“Nunca esperé que esa sería la última vez que le vería”.
Jocelyne Danchick en la actualidad:
The Mirror, 29 de junio de 2009
Créditos: Mjhideout, rhythmofthetide
PATRICIO PARODI SORPRENDIÓ E IMPACTÓ BAILANDO COMO MICHAEL JACKSON
Publicado por Paola Ana Jackson en 2:16
Por: ♥Anaitat♥Twittear
Los guerreros siguen sorprendiendo en la prueba Clases de Baile y esta vez fue Patricio Parodi, ya que llegó hasta el final junto a Gino Pesaressi, con quien se enfrentó bailando el popular tema Billie Jean de Michael Jackson.
Patricio y Gino comenzaron a realizar todos los pasos que hacía el profesor, pero sobre todo el integrante de los leones se esforzaba por hacer la coreografía a la perfección, pese a que una de sus principales cualidades no es el baile.
→Click aquí para ver el vídeo
→Click aquí para ver el vídeo
Sus compañeros los animaban y hacían barra por ellos para que continúen y no se rindan. Finalmente Anonymous decretó el duelo como un empate. ¿Estás de acuerdo?
Créditos: AméricaTV
Subscribe to:
Entradas (Atom)



















